Das waren „San Diegos einzige psychedelische Polizisten“, und genau das ist der richtige Begriff für die Musik von BRAIN POLICE, die eine Mischung aus den Beatles und Steppenwolf ist. Manchmal mit viel Melodie, dann wieder sehr hart und heavy und bluesig. Die Gitarrenarbeit ist rau und die Orgel klingt schmutzig und schmierig. Manchmal erinnert es mich an eine dreckige Version von Cream, während ein Song wie „Gypsy Woman“ sehr nah am härtesten Blue Cheer ist. Ein weiterer schöner Song ist das wunderschöne „I'll Find Love“ mit seinen verrückten Orgelklängen, bei denen man keine Drogen nehmen muss, weil die „Psych Cops“ einen bereits gedopt haben. Man kann kein höheres Level erreichen und bleibt unter der Decke seines Zimmers hängen, weil die Musik die Droge ist. Aber versuchen Sie nicht, sie zu rauchen! Eine großartige Neuauflage von Shadoks Music mit neun Bonustracks, denn das Originalalbum ist zu selten und mit etwa 1000 Dollar zu teuer. Die CD enthält ein schönes Paket mit ausführlichen Liner Notes. Kaufen Sie sie und werden Sie high!

Rick Nelson und Tom Petersson, die 1976 Cheap Trick gründeten, waren bereits 1970 mit FUSE aktiv, die ein Album bei Epic veröffentlichten. Im Gegensatz zu Cheap Trick spielen FUSE 70er-Jahre-Hardrock, vielleicht ein wenig beeinflusst von Deep Purple, und Rick Nelson spielt auch Orgel und Mellotron. Es scheint, als hätten sie zu dieser Zeit viel englische Bands gehört, und Sänger Joe Sundberg hat eine raue und kraftvolle Stimme. Soweit ich weiß, gibt es keine offizielle CD-Neuauflage dieses Albums, nur eine Bootleg-Version. Wie schade, denn dies ist ein sehr empfehlenswertes Hardrock-Juwel! Das Album enthält acht Titel, die von Anfang bis Ende Spaß machen.

Nun ein paar Worte zu einer Band aus Michigan, USA, die 1971 von Keyboarder Keith Robinson und Bassist Jerry Opdycke gegründet wurde. Weitere Mitglieder waren Jimmy Robinson (Lead-Gesang), Paul Decker (Keyboards) und Tom Curtis (Schlagzeug). Von 1972 bis 1973 war die Band ständig auf Tournee, und der absolute Höhepunkt für KOPPERFIELD war ein Auftritt bei einem Blues-Festival vor 10.000 Zuschauern. Kurz darauf folgte das erste Album, das einfach ein reines Meisterwerk ist, vergleichbar mit dem härtesten Material von Grand Funk. Es wäre unfair, einzelne Titel herauszugreifen, denn das Album ist vom Opener bis zum letzten Power-Akkord ein Knaller. Plattensammler zahlen etwa 1000 Dollar für dieses Album, aber das macht nichts, denn Gear Fab hat eine CD-Neuauflage mit neun Bonustracks aus den Jahren 1972 und 1975 herausgebracht. Wenn Sie nach einer Vinyl-Neuauflage suchen, schauen Sie sich die 2LP-Edition von Akarma an (auch auf CD erhältlich!). Aber zurück zur Geschichte! Nach diesem Debütalbum haben KOPPERFIELD größere Acts wie James Gang oder Kansas unterstützt, aber leider hat sich die Band 1975 aufgelöst, obwohl sie geplant hatten, ein zweites Album aufzunehmen. Wie so oft waren musikalische Differenzen der Grund für das Ende. Keith Robinson gründete eine neue Band namens Razmataz, die ein Album mit dem Titel „Dancing Madly Backwards” veröffentlichte, das mir jedoch noch unbekannt ist. Ich möchte euch dieses Album jedoch gerne empfehlen. Zumindest das Cover-Artwork ist wunderschön, aber sehr trashig. Ein Krieger kämpft gegen einen Drachen und im Hintergrund sieht man eine Burg. Großartig!

Hier kommt SHAGGY aus Schweden mit ihrem Album „Lessons For Beginners”, das 1975 veröffentlicht wurde, und ich kann nur sagen, dass dies neben Solid Ground und November die härteste und heavyste schwedische Band war! Der Preis für die Original-Vinylpressung liegt heute bei etwa 300 Dollar, aber nur sehr wenige haben sie gesehen, und ich besitze nur eine Bootleg-CD. Ich glaube, es gab bis jetzt noch nie eine offizielle Neuauflage. Die Besetzung bestand aus Thomas Engström (Killer-Gesang!), Jan Gustavsson (Bass), Jan „Fidde” Rognas (Lead- & Killer-Gitarre!), Kurt Kästner (Schlagzeug) und Thomas J. Ryan (Orgel). Die Gruppe hat nur dieses Album veröffentlicht und sonst nichts.

Zunächst einmal gibt es hier ein exzellentes Cover-Artwork, das eine nackte Frau zeigt, die unter einem Galgen liegt, mit einem Sonnenaufgang im Hintergrund. Daneben spielt die Band, umgeben von Bergen und UFOs. Alles ist sehr kindlich gemalt, aber genau das gefällt mir! Aber nun mehr Fakten zur Musik. Das Album beginnt mit „Destination Nowhere”, einem superfetten Opener mit Killer-Gitarren. Ein weiterer extrem harter Track ist „Bitch”, während der Titeltrack „Lessons For Beginners” sehr orgellastig ist. „I Can Feel” zeigt Fiddes Talent im Umgang mit der Akustikgitarre und das Album schließt mit „Brink Of Nowhere”, einem progressiven Hardrock-Track, der mit Fiddes langen Gitarrensoli und der Hammondorgel gegen Ende sehr verträumt ist. Mit 7:30 Minuten ist dies der längste Track des Albums. Wenn ihr das Album irgendwo auf CD findet, schnappt es euch, auch wenn die Qualität nicht die beste ist, aber es ist ein Killer!

Während ihrer Existenz veröffentlichte die US-Band STONE GARDEN nur eine 7"-Single („Oceans Inside Me/Stop Me Thinking“), die auf der Neuauflage-CD von Gear Fab Records enthalten ist. Als zusätzlicher Bonus ist „Oceans Inside Me“ hier als „Ripcord“-Version zu finden. Was auch immer das bedeutet. Im Booklet von Gear Fab steht, dass diese Gruppe mit den Rolling Stones, Cream und Jimi Hendrix vergleichbar ist, aber dem kann ich nicht zustimmen. Ich würde sie eher neben Steppenwolf, Grand Funk und/oder Iron Butterfly einordnen. Der herausragende Titel hier ist das 8 Minuten lange „Woodstick”. Nach dem orgellastigen Intro verwandelt sich der Titel in einen echten Rocker mit dröhnenden Wah-Wah- und Fuzz-Gitarren und einem psychedelischen Teil in der Mitte, während das Ende wieder voller schwerer und spaciger Gitarrenarbeit ist. Ein echter Knaller! Was ich an diesem Album schätze, ist der Gitarrensound – sehr laut, verzerrt und über dem gesamten Mix. Wie traurig, dass diese Band nie ein Album veröffentlicht hat, aber zum Glück ist Gear Fab Records für diese CD verantwortlich, die ich jedem empfehlen kann, obwohl der Sound nicht der beste ist. Der einzige Wermutstropfen ist „SF Policeman Blues”, der sich völlig von den anderen Tracks unterscheidet – was zum Teufel ist hier los!